在“提振消費維護權益”大講堂上,上海市消費者權益保護委員會正式對外發布《破圈與賦能:文化消費激活上海國際消費中心城市新動能》研究報告。該報告聚焦上海文化消費現狀,通過深入調研居民及消費者對演出經濟的期待與需求,為上海國際消費中心城市建設提供詳實的數據支撐與實踐參考。
報告顯示,線下演出(包括話劇、音樂劇、戲曲、舞劇及Livehouse等)的核心吸引力集中在“實時互動感”與“沉浸式體驗”。其中,69.14%的消費者認為演員與觀眾之間的現場共鳴是選擇線下觀演的首要因素;64.06%的消費者則被場景氛圍與感官沖擊的不可復制性所吸引。“文化儀式感”與“稀缺性價值”也分別獲得34.26%和19.34%的消費者認可,表明情感共鳴與獨特體驗是驅動文化消費的關鍵動力。
在社交屬性方面,演出已成為重要的社交載體。調查顯示,75.8%的消費者有過因演出而社交的經歷,其中31.66%的消費者有過3次及以上相關經歷,44.14%的消費者有過1-2次。當選擇與他人共同觀看演出時,45%的消費者最看重共享情感體驗,32.69%重視話題延伸性,14.11%關注身份認同,僅8.2%將活動便利性作為主要考量。這反映出消費者對演出社交價值的強烈需求,以及演出在拓展社交場景方面的潛力。
消費者對“演出+深度體驗”的付費意愿同樣顯著。28.37%的消費者愿意支付票價30%及以上的溢價,29.91%愿意支付10%-30%,36.83%的消費者視演出類型與體驗內容而定,僅4.89%的消費者僅接受基礎觀演服務。這一數據表明,消費者對演出衍生的深度體驗需求旺盛,愿意為更高品質、更具個性化的服務支付溢價。在國際級演出與本土原創演出的選擇上,38.4%的消費者最看重內容獨特性,35.71%注重文化認同感,16.06%關注社交附加值,9.83%更關注消費性價比。
然而,上海的演出經濟在吸引外地游客、提升城市文旅競爭力方面仍存在短板。調查中,56.57%的消費者認為欠缺“演出+文旅”深度融合產品,如演出與景點聯票、主題旅游線路;50.26%的消費者指出缺乏具有全球影響力的原創演出IP,難以形成“必看打卡項”;32.94%的消費者認為跨城市社交場景不足,如面向游客的觀演社群、線下交流活動;15.29%的消費者認為演出信息的國際化傳播有待加強,以便海外游客便捷獲取資訊。
在推薦上海演出消費時,43.37%的消費者最認可國際頂尖演出資源的集聚度,35.8%推崇本土文化與國際潮流的融合感,如滬劇創新、國際劇目本土化改編,14.83%關注完善的“演出+”消費生態,包括觀演之外的餐飲、文創、社交延伸等,6%則重視尊重消費者的觀演環境,如規范的市場秩序、優質的服務體驗。
為進一步激活文化消費動能,上海市消保委提出多項建議:加大對本土原創演出IP的扶持力度,鼓勵藝術家與創作團隊挖掘海派文化特色,打造具有全球影響力的原創演出IP;持續引入國際頂尖演出資源,保持上海演出市場的國際競爭力;重點開發“演出+景點”聯票、主題旅游線路等深度融合產品,構建跨城市社交場景,完善“演出+”消費生態;針對性推出后臺探班、藝術家見面會、演出工作坊、定制化觀演套餐等產品,合理設置溢價區間;強化演出信息的國際化傳播,搭建多語言演出資訊平臺,優化涉外觀演服務。
在大講堂的主題分享環節,行業領軍者們帶來了兼具前瞻性與實操性的經驗。中國上海國際藝術節中心副總裁阮杰介紹,第二十四屆中國上海國際藝術節憑借超九成在滬首演率的高品質藝術項目構筑起文化“引力場”,綜合帶動消費規模達44.25億元。藝術節創新打造的“演出+”融合模式,有效打通文化欣賞、藝術體驗與都市消費的鏈路,推動演出場景向城市多元消費空間延伸。上海文化廣場劇院管理有限公司總經理費元洪則聚焦于演出場景創新與運營模式優化,通過引進非英語國家的優質音樂劇作品,實現了文化影響力與商業效益的雙豐收。上海國際舞蹈中心發展基金會理事長、上海歌舞團團長王延分享了本土國有文藝院團以優秀舞劇助力城市高質量發展的實踐,現象級舞劇《永不消逝的電波》7年多來在國內外60余座城市演出超820場,吸引眾多00后觀眾反復觀看,為上海文化消費高質量發展提供了切實案例與多元思路。






















