展覽：眾生百態(tài)——故宮博物院藏歷代人物畫特展（第三期）
展期：2022年8月30日-10月30日
地點：故宮博物院文華殿書畫館
人物畫主要描寫人物形象與活動，是傳統(tǒng)中國畫的主力畫科，出現(xiàn)最早，成熟也最早。人物畫可細分為歷史人物、宗教人物、風(fēng)俗、仕女等多種題材。五代至兩宋時期，人物畫又達到了一個新的高峰，出現(xiàn)了一批深入刻畫社會市井生活的力作。金秋時節(jié)，故宮博物院推出歷代人物畫特展第三期——眾生百態(tài)，共計96件作品，立足于表現(xiàn)唐代以后歷朝歷代畫家在人物風(fēng)俗畫方面所取得的成就。
帶貨嘍——平民社會的崛起
燈光微明，投影儀在文華殿前殿正中靠墻搭建的舞臺上投射出1千年前市肆的模樣。兩個衣著古怪的宋朝人正在上演一出滑稽戲。這是兩個賣眼藥的人，左側(cè)那人舉著右手比畫著，他頭戴高帽，身著貼有幾十只眼睛的長袍，挎在腰間的大布袋上也有一只大大的眼睛。這樣的角色被稱為副凈色(相當于今天戲曲行當中的“丑”角)。右邊的配角相當于相聲中的捧哏，他頭上軟巾諢裹，右手指眼，左手執(zhí)桿，似乎在說明眼疾的程度。身后放置一架皮鼓，表明二人正在演戲，千方百計地“帶貨”。
展覽中另一幅絹本冊頁《打花鼓圖》上仍是兩人。右側(cè)一人頭戴大朵簪花，背插一扇，上書“末色”二字，扇從中一分為二，身后一架大皮鼓，鼓面上放演出道具。左側(cè)男子打扮，身下放斗笠木杖，兩人互視，拱手作揖。別看只是兩幅小畫，卻透露出重要的社會信息——
伴隨著政治、經(jīng)濟和文化等領(lǐng)域的發(fā)展與進步，宋朝各社會階層的流動性超過了前朝各代。與唐朝社會相比，宋朝出現(xiàn)了一個十分明顯的變化，這就是平民社會的崛起。宋朝的農(nóng)民、商人、手工業(yè)者、工匠等群體拓展出新的生存空間，從而推動了更為廣泛的自由流動性，一舉打破了自魏晉以來嚴格的門閥士族制度所導(dǎo)致的社會階層閉塞。這一社會生活趨勢有利于文學(xué)和藝術(shù)出現(xiàn)新的變化，詩詞的平民化特征促使宋詞大發(fā)展，士大夫文人們開始興致勃勃地為市井百姓寫歌詞，一股清新活潑的“俗文學(xué)”之風(fēng)吹遍了宋朝文學(xué)的版圖，與之相關(guān)的藝術(shù)表現(xiàn)形式(雜劇)也開始活躍于城市的勾欄瓦肆中，為人們的生活增添了許多色彩。
雜劇是宋元時期人們?nèi)粘蕵返闹匾绞剑撎ビ谔啤⑽宕鷷r期流行的歌舞雜戲和各種優(yōu)戲，在兩宋時期不斷流傳演變，逐步發(fā)展成為純粹的戲劇形式。南宋周密在《武林舊事》中記載“官本雜劇段數(shù)凡二百八十種”，其中有《眼藥酸》一種，可以和絹畫《賣眼藥圖》內(nèi)容相吻合。不妨由此推想，圖中人物如果出現(xiàn)在北宋張擇端所繪制《清明上河圖》中，會不會很合適?張擇端這一卷精美絕倫的風(fēng)俗畫巨制描繪北宋汴京一帶的風(fēng)景、城郭、市肆、村舍以及人們的生產(chǎn)生活，本來最適合出現(xiàn)在本次風(fēng)俗人物畫展中，但出于種種考慮，并未現(xiàn)身，替代它的是明人繪《清明上河圖》。此卷托名明代大畫家仇英，實為明末人摹寫。基本上沿用了張擇端的敘述方式，只不過人物的裝束和樹木屋宇等呈現(xiàn)晚明的市井樣式。
隨著北宋城市格局突破唐朝長安城所確立的坊市的限制，市民生活日趨豐富，尤其是夜生活，官府準許商鋪照常經(jīng)營，市民經(jīng)濟得到了充分發(fā)展。《貨郎圖》這類表現(xiàn)經(jīng)濟生活的畫作初露端倪。北宋政權(quán)南渡后，經(jīng)濟重心進一步南移，以臨安(今杭州)為中心的市民經(jīng)濟得到迅速發(fā)展。南宋畫家李嵩曾繪制過多幅《貨郎圖》，其中一幅描繪錢塘一帶風(fēng)土人情的絹本作品是中國美術(shù)史上的名作，在本展中隆重登場。
畫中貨郎挑著的擔(dān)子整個是一個大淘寶店，品種繁多到令一千年后的我們瞠目結(jié)舌。這個流動的帶貨鋪子立即招來村童們的圍觀，他們繞著擔(dān)子嬉笑玩耍，吵著母親買買買。一女子正在給小兒挑選商品，貨郎眉眼含笑，向這位大姐推銷其他貨品。畫中既有貨郎的元素，又包含了嬰戲圖的內(nèi)容，將風(fēng)俗畫的兩大類有機結(jié)合，反映了李蒿的巧思。《貨郎圖》展示了非凡的線條功夫，人物形象惟妙惟肖，帶著一股宋朝平民之風(fēng)。令人驚奇的是，擔(dān)中的商品幾乎件件有據(jù)可查。借助考古學(xué)者和風(fēng)俗學(xué)家的研究成果，策展團隊精選出20件在展廳中以電子投屏的形式將其放大數(shù)倍，讓觀眾細細欣賞。李嵩用線準確地刻畫出眾多物件堆疊在一起的清晰層次感，令觀眾驚訝不已。《貨郎圖》左下角有一行畫家自題：“嘉定辛未李從順男嵩畫”。從順，一作從訓(xùn)，即李嵩養(yǎng)父。嘉定辛未是1211年，畫家正值中年，此作細節(jié)之豐富，描摹之精工，不由讓人贊嘆這位“三朝老畫師”的精湛技藝。
平民百姓喜愛購物，深宅大院中的闊人和宮墻內(nèi)的皇親國戚們更是樂此不疲。明人繪《夏景貨郎圖》展現(xiàn)了宮廷生活的這一面。松蔭下的貨郎右手提壺，正欲往小姑娘托起的杯中傾倒。后面兩名女子衣著華麗，衣衫薄透，正接耳細語。貨架上掛有“上林佳果玉壺冰水”的條幅，可知所賣為夏日冰鎮(zhèn)飲品。貨架上雖無繁多貨品，但擺著形狀各異且精美的器皿和各種花木水果。根據(jù)“上林”兩個字可推知這可能是一場皇宮內(nèi)的售賣活動，這位殷勤的小販沒準兒是宮廷貴族，他在模仿貨郎的裝扮。
明人絹本設(shè)色的《看手相圖》頁描繪了一種特殊的行當——看手相。右下方席地而坐的相士握緊對方的手掌，正根據(jù)紋路形狀在說明此人的身體狀況與運勢。另一人已急不可待，伸直左手催促著換人。
賣萌嘍——多子多福的心愿
嬰戲圖是中國人物畫的常用題材，以孩童為主要描繪對象。對中國人來說，多子多福是上至皇帝、下至老百姓的共同心愿。
北宋末年的劉宗道和杜孩兒因畫嬰戲而名噪一時，可惜無作品流傳。南宋初年，蘇漢臣和李蒿的嬰戲圖最為有名，其中蘇漢臣最受推崇，后世托名作品甚多。本展中有一件團扇《百子嬉春圖》頁，舊題“蘇漢臣百子嬉春”，實為宋人作，畫面生動，細節(jié)豐富。孩童們弈棋、蹴鞠、拜觀音、騎大馬、觀布袋和尚、舞獅、耍傀儡戲，進行各種游戲。全圖看似繁雜，實則井然有序，畫家巧妙地利用了臺階的上下空間進行布局。
宋人所繪嬰戲圖多為室內(nèi)或庭院中之場景，比如絹本設(shè)色的《小庭嬰戲圖》頁在右上部繪一塊湖石，背后翠竹襯托，前景右側(cè)，玩具散落一地，四個小孩子正在打鬧。重視寫實的宋代畫家將兒童身著面料的重疊透明質(zhì)感表現(xiàn)得十分細膩。
明代的《宋蘇漢臣兒童戲蟾圖》描繪了自然環(huán)境中的孩童嬉戲：紅衣小孩倒提三足蟾，白衣小孩高舉雙手，似乎在捕捉飛蟲，藍衣小孩抬頭凝視垂下的柳梢。明清時期出現(xiàn)了大量具有吉祥含意的嬰戲圖，達到此類題材的鼎盛時期，在形象上也與宋代拉開了距離。明宣宗后，嬰戲圖多表現(xiàn)戶外場景，孩童的形象一般較為矮胖，頭大，前額尤大，圓臉。從明人繪《嬰戲圖》中可體會到這種樣式。老梅樹下兩小兒，衣著華貴，紅衣者正燃放爆竹，綠衣者雙手捂耳。
清宮畫家金廷標所繪《嬰戲圖》軸表現(xiàn)了五月五斗草的習(xí)俗。斗草有文武之別，畫中左下方兩名孩童正在武斗草，使勁拉扯手中的草莖。柳樹下的四名孩童在文斗，也就是比較采摘來的草葉品種。從幾個孩童發(fā)展到上百個，可以看出當時民眾的心理，傳宗接代的觀念深入人心，因而寓意連生貴子、五子登科、百子圖的題材俯拾皆是，并擴展到其他門類的裝飾圖案之中。
其實孩子并不總在玩耍，更多時間在上課。“揚州八怪”之一華喦所繪《桐屋鬧學(xué)圖》刻畫了三個在教舍內(nèi)打鬧的孩子。教書先生趴在講臺上呼呼睡去，一個孩子戴著面具，手持短戒尺，與另一個揮舞長板子的孩子對峙。另一個學(xué)童從院子里摘來一朵花，偷偷插在伏案的先生的頭巾上。屋前桐葉以“墨骨法”寫出，淋漓繁茂。從兩棵樹中間可以望到一名乖孩子老實地坐在書桌前，似乎充耳不聞別人的事，一心只讀圣賢書。無獨有偶，明人張宏《雜技游戲圖卷》中也描繪了孩童大鬧學(xué)館的情景。兩個小孩在倒立，三個小孩圍住酣睡中的老先生，一個準備用細繩套住他的帽子，另一個上了桌，抄起毛筆偷著給老師畫黑眼圈。第三個孩子也戴著面具，雙手抱著長板子。剩下的那個在寫毛筆字的好孩子不由得回頭觀瞧。與華喦相比，張宏此圖顯得更加活潑生動。
過節(jié)嘍——遵從天時的智慧
風(fēng)俗畫除了表現(xiàn)人們的日常生活，還注重表現(xiàn)時令與節(jié)候情景。這來源于古代社會以農(nóng)業(yè)生產(chǎn)為主，遵從天時與節(jié)令。
明人李士達的《歲朝村慶圖》表現(xiàn)了農(nóng)歷正月初一水村山郭景象。他能在縱軸中將眾多人物安排得錯落有致，圖中老者或訪友，或座談，或賞畫，或遠眺，或圍爐，或郊游，各得其樂;少者則嬉笑打鬧，燃放鞭炮，或打鑼鼓，或捉小雞，滿眼皆為歲朝春慶，生意盎然，人物造型渾圓，別具一格。這樣祥和的民間景象正是乾隆皇帝的治國理想。他在畫上方題詩一首，表達了為百姓解決溫飽，進而提供豐富物質(zhì)生活的愿望，為這件作品平添了一些政治理想的色彩。
明末蘇州畫家袁尚統(tǒng)的《歲朝圖》所繪雖然也是村舍場景，但人物集中于屋內(nèi)三位文士。他們對坐品茶，案上有文玩清供，屋外兒童嬉戲。屋后雙松挺立，遠山含黛，畫中多赭石、朱紅，于正月寒意中添加了暖意。依然是蘇州畫家，周官的《觀燈倡詠圖》卷描繪一群文人正月十五日觀燈聯(lián)句的情形。清初畫家史漢在《元日題詩圖》中刻畫了正月初一的一種特殊飲食習(xí)俗。畫中屋檐下三人圍坐烤火，右側(cè)方案上擺一方格盤，盤中盛蔥韭等五樣辛辣食物，用五辛發(fā)五臟之氣，借取迎新之意。畫家自題：“賓朋獻歲呈椒頌，爐火辛盤對共賡。”
清代宮廷畫家徐揚繪制的《端陽故事圖》冊，共八幀，以端陽節(jié)為主線，匯集了宮廷與民間的一些風(fēng)俗。除了人們熟知的端午風(fēng)俗如裹角黍、懸艾人、觀競渡外，還有一些不常見的古代宮廷習(xí)俗，如賜梟羹、射粉團等，這些風(fēng)俗畫使我們可以直觀今已不存的古人年節(jié)風(fēng)俗。
與徐揚作品相對的是他的前輩冷枚所繪《農(nóng)家故事圖冊》，雖沒有刻畫特定的節(jié)日，卻同樣寄托了對太平歲月的向往。本展所選5開，分別是納谷、打棗、汲水、呼鄰、驅(qū)牛。
根據(jù)《詩經(jīng)》大規(guī)模地描繪時令節(jié)氣下中國人的生活應(yīng)自宋朝始。南宋宮廷畫家馬和之活躍于高宗時期，位列御前畫院十人之首，高宗、孝宗兩朝深贊其畫。高宗趙構(gòu)曾抄錄《詩經(jīng)》三百篇，命馬和之每篇配一圖，匯成巨帙，可惜未完成人即離世。本展第一件展品便是傳為馬和之的《豳風(fēng)圖卷》(《七月》部分)，表達出對淳樸民風(fēng)和太平治世的憧憬。另有一卷《豳風(fēng)七月圖》為“揚州八怪”之一羅聘所繪，場景細節(jié)豐富，人物線條得馬和之遺韻。
作為人物畫的一個分支，風(fēng)俗畫以社會風(fēng)氣習(xí)俗為題材，具有獨特的藝術(shù)和歷史價值。優(yōu)秀的古代畫家在刻畫社會市井生活時深入挖掘人物形象的內(nèi)在精神，注重場景氛圍的烘托，體現(xiàn)出古代人物畫像“以形寫神”的追求。今天我們解讀風(fēng)俗畫，不僅可以從美術(shù)史的角度，還可以從社會史、民俗史、文化史角度進行多方位的賞析，不亦快哉。
